„Brooklyn Made“-Designer bringen Sommermode auf den Laufsteg und in die Regale von Industry City • Brooklyn Paper

Der Trend geht nach Brooklyn. Acht in Brooklyn geborene und in Brooklyn geborene Designer zeigten ihre Kreationen am 24. August auf der allerersten Brooklyn Made-Modenschau in Industry City. Die Stücke sind jetzt bei Brooklyn Made erhältlich.

Die Auswahl der Designer zeigte unterschiedliche Extreme in Stilen, Farben und Silhouetten.

„Jeder von ihnen hat ein anderes Gesicht des Brooklyn-Swaggers gefunden und sie werden ihn nun überall zum Trend machen“, sagte Rick Davy, Gründer und Direktor der BK Style Foundation und Kreativdirektor der Fashion Week Brooklyn, der die Show am Donnerstag produzierte. „Brooklyn-Stile sind vielfältig, aber sehr erkennbar. Sie sind voller Charakter und kunstvoll. Darüber hinaus sorgt die Mischung der Kulturen hier für einen riesigen kreativen Pool. Und da diese Designer jetzt eine Plattform haben, auf der sie ihre Arbeiten präsentieren können, werden sie darüber hinausgehen.“

Ein weiterer gemeinsamer Nenner des Vorstands war laut Hersteller das Recycling und Upcycling zuvor geschnittener oder gebrauchter Stoffe.

„Diese Welle von Designern ist sich der Auswirkungen von Fast Fashion und der Menge an Materialien, die auf Mülldeponien landen, bewusst und besorgt über die Auswirkungen, und sie haben kein Interesse daran, mitzumachen“, sagte Davy.

Zu den Talenten gehörte die Designerin der Vogue Paris, Adeleke Sijuwade, die die Show mit ihrer Kollektion „L“ eröffnete, einer Serie mit afrikanischen Mustern, die sein nigerianisches Erbe, Einflüsse aus westlichen Filmen, Hip-Hop und die „Dandy“-Schnitte des Designers widerspiegeln ist bekannt für. Sijuwandes Kreationen wurden bei L'Officiel Hommes, Oprah, Essence Magazine, Style Online, Sartorialist, Uptown und The New Yorker vorgestellt.

„Früher habe ich viel Zeit damit verbracht, mir Sorgen zu machen, dass die Nähte nicht gerade sind und die Leute das nicht mögen“, sagte Sijuwade, der sagte, er arbeite als Ein-Mann-Show. „Das hier war eine Befreiung meines Ausdrucks und meines Stilgeschmacks, ganz zu schweigen von der Kontrolle durch den Status quo. Ich trage gerne gelbe Hosenanzüge, Cap-Toes, Flügelspitzen, rosa Hosen und Melonenhüte, daher entspricht diese Kollektion ganz meinem persönlichen Geschmack im „Ready-to-Wear“-Stil.“

In der ersten Reihe der Show saß Randy Peers, Präsident der Handelskammer von Brooklyn, die den Brooklyn Made Store betreibt. Gleichaltrige trugen eine Sijuwade-Jeansjacke mit gelbem Aufdruck aus der L-Kollektion.

„Er ist ein Typ im klassischen amerikanischen Stil, und trotzdem hat er sich diese Jacke ausgesucht und er sah großartig aus“, sagte Sijuwade. „Es geht nicht um deine Herkunft, wo du lebst oder von wem du umgeben bist. Es geht darum, wie man sich fühlt, wenn man die Kleidung trägt.“

Dem nigerianischen Veteranen folgten die Punk-Gothic-Designer Don't Sleep und Nixx Pain, die minimalistische Designerin „FREE“, die Gründerin der Bekleidung für alle Altersgruppen Zyem NYC, Monique Glover, die von Frauen inspirierten Designerinnen Vernice und Virginia Cathey sowie die Nachhaltigkeitsaktivistin Melissa Lockwood.

„Meine Bewunderung gilt den Frauen auf einem Marktplatz, die einkaufen gehen, denen, die man sieht und sich fragt, wie sie ihre Outfits zusammengestellt haben?“ sagte Sijuwade. „Sie haben Kopfbedeckungen und Oberteile, die nicht im gleichen Stil entworfen wurden, aber irgendwie gut zusammenpassen, und sie ziehen sie einfach an.“ Da sieht man einen völlig neuen und authentischen Ausdruck.“